Podlaski Instytut Kultury w Białymstoku we współpracy z Uniwersytetem w Białymstoku zaprasza na trzecie spotkanie z cyklu PIKsele, pod hasłem „Taniec jako zwierciadło (sub)kultur”. Odbędzie się ono 24 czerwca 2021 roku, o godz. 12.00 w formie online, ale organizatorzy zapraszają też chętnych do przyjścia do Spodków PIK przy ul. św. Rocha 14 i obejrzenia spotkania na żywo.
Tym razem gośćmi będą: dr hab. Andrzej Kisielewski (Instytut Studiów Kulturowych, Uniwersytet w Białymstoku), Hanna Mocarska, (Opera i Filharmonia Podlaska) oraz Małgorzata Sienkiewicz (Fundacja Przestrzeń). Gospodarzem spotkania będzie Mariusz Żwierko (Podlaski Instytut Kultury), kierownik Zespołu Pieśni i Tańca „Kurpie Zielone”.
Uczestnicy postarają się odpowiedzieć na kilka pytań dotyczących tematu spotkania.
Jak kultura wpływa na taniec, a jak taniec na kulturę?
Jak prezentować na scenie kulturę taneczną danej grupy etnicznej czy etnograficznej?
Gdzie leży granica konwencji artystycznej, skoro treści i formy prezentowane na scenie są uwarunkowane kulturowo?
PIKsele to cykl rozmów o kulturze Podlaskiego Instytutu Kultury. Powstaje on we współpracy z Uniwersytetem w Białymstoku w celu wsparcia kompetencji środowiska osób zajmujących się kulturą w sposób naukowy, ale także praktyczny: podlaskich animatorów, muzealników, edukatorów, antropologów, etnografów itp. Do rozmów zapraszani są uznani badacze, kulturoznawcy oraz animatorzy. Nazwa Piksele, w intencji organizatorów, nawiązuje do najmniejszego elementu obrazu – cząstki, która w swojej wielokrotności tworzy całość. Od ogółu do szczegółu podczas rozmów z naszymi gośćmi będziemy zaglądać w meandry przestrzeni i dyskursu rodzącego się wokół działań animacyjnych, by wszystkim zainteresowanym dać możliwość szerszego spojrzenia na całość szeroko pojętej kultury i edukacji kulturowej w naszym województwie i kraju.
Pierwsze spotkanie, pod hasłem „Wszyscy jesteśmy zanurzeni w kulturze”, odbyło się 9 lutego 2021 roku, w ramach Ogólnopolskiego Dnia Etnografii, Etnologii i Antropologii Kulturowej, zainicjowanego przez Polskie Towarzystwo Ludoznawcze. Drugie, z 22 kwietnia 2021, dotyczyło globalnych problemów muzyki lokalnej.
Uczestnicy:
dr hab. Andrzej Kisielewski, prof. UwB (Uniwersytet w Białymstoku) – doktor nauk humanistycznych, medioznawca, kulturoznawca, profesor UwB, historyk sztuki, absolwent Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Warszawskiego. Zajmuje się historią sztuki XX i XXI wieku, teorią i antropologią sztuki, a także współczesną kulturą wizualną. Autor książek i artykułów poświęconych sztuce współczesnej, związkom sztuki z kulturą popularną i tzw. sztuką rdzenną, relacjom antropologii kulturowej i sztuki, a także wzornictwu przemysłowemu, reklamie i innym przejawom współczesnej komercyjnej kultury wizualnej.
Hanna Mocarska – tancerka, choreograf, pedagog, teoretyk tańca. Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej w Poznaniu oraz Uniwersytetu Muzycznego w Warszawie(na Wydziale Tańca). W swojej karierze zawodowej związana była z Państwowym Zespołem Ludowym Pieśni i Tańca „Mazowsze”, współpracowała z Mazowieckim Teatrem Muzycznym. Obecnie zatrudniona jako artystka baletu w Operze i Filharmonii Podlaskiej w Białymstoku, choreograf w Białostockiej Akademii Musicalowej i pedagog w Niepublicznej Szkole Sztuki Tańca w Białymstoku.
Małgorzata Sienkiewicz – choreografka, reżyserka teatralna, twórczyni i koordynatorka festiwali tanecznych i projektów kulturalnych, specjalistka w zakresie teatru cieni i teatru czarnego. Autorka scenariuszy teatralnych, monodramów, tekstów piosenek, animatorka kultury, zasłużona działaczka kultury. Jest stypendystką Marszałka Województwa Podlaskiego w dziedzinie kultury z zakresu prowadzenia autorskich zajęć teatralnych dla dzieci i młodzieży, oraz stypendystką Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu. Fundatorka i prezeska Fundacji „Przestrzeń” działającej na rzecz rozwoju dziecięcych i młodzieżowych teatrów amatorskich.
Mariusz Żwierko (Podlaski Instytut Kultury) – choreograf, instruktor tańca, kierownik artystyczny ZPiT „Kurpie Zielone”, założyciel i kierownik zespołu Woda Na Młyn, reżyser taneczny, konferansjer. Autor kompozycji scenicznych dla wielu zespołów folklorystycznych w Polsce oraz Teatru Pijana Sypialnia z Warszawy. Prowadzi warsztaty dla instruktorów tańca ludowego. Członek stowarzyszenia Passionfruits, zajmującego się edukacją kulturalną. Studiował nauczanie języka niemieckiego oraz germanistykę na Uniwersytecie Warszawskim, obecnie jest studentem kulturoznawstwa na Uniwersytecie w Białymstoku, na specjalności Kultura Podlasia.